2019年初春，一場名為“唐風宋韻·華夏遺珍”的藝術盛事在北京悄然拉開序幕。國枰拍賣行精心策劃的迎春藝術品拍賣會瓷器專場預展，不僅是一次珍貴的文物展示，更是一次穿越時空的文化對話。

步入預展大廳，首先映入眼簾的是“雨過天青”主題展區。數十件宋元明清的經典瓷器在柔光下泛著溫潤光澤：汝窯天青釉蓮花式溫碗釉色如玉，鈞窯玫瑰紫釉鼓釘洗燦若云霞，明成化斗彩雞缸杯精巧絕倫，清雍正粉彩蝠桃紋橄欖瓶雍容華貴。每件展品旁都配有詳盡的學術考證，從胎土成分到釉料配方，從燒造工藝到流傳脈絡，系統梳理著中國陶瓷史的發展軌跡。

本次預展特別設置“唐風宋韻”沉浸式體驗區。通過全息投影技術，觀眾可見《韓熙載夜宴圖》中的青瓷酒具在案幾上泛著幽光，《清明上河圖》里汴河岸邊的瓷器店鋪人聲鼎沸。當手指輕觸互動屏，唐代邢窯白瓷“類銀似雪”的質感便通過震動反饋模擬呈現，宋代建盞的“曜變天目”則在光影變幻中重現虹彩。

作為文化交流活動的重要環節，拍賣行特邀故宮博物院陶瓷專家舉辦“瓷路禪心”系列講座。在青瓷冰裂聲中，學者娓娓道來宋代文人“道器合一”的審美哲學；面對元青花鬼谷子下山圖罐，解讀絲綢之路上的跨文明對話；透過明清御窯瓷器，剖析宮廷美學與民間工藝的相互影響。現場更設有古法拉坯體驗工坊，讓參與者在陶輪旋轉間感受“泥火成器”的生命歷程。

預展期間舉辦的“瓷語茶宴”雅集尤為令人難忘。來自日本、韓國、英國的收藏家與國內文博專家圍坐茶席，用明代德化白瓷茶具沖泡武夷巖茶。當茶湯注入“中國白”瓷杯的瞬間，韓國學者感嘆：“這月光般的釉色，讓我理解了‘白賁無咎’的東方美學。”英國策展人則指著十八世紀外銷瓷上的中西合璧紋樣說：“這不僅是商品，更是文化翻譯的范本。”

此次預展最動人的場景，發生在“傳承與新生”當代陶瓷展區。景德鎮青年藝術家以宋代影青釉為基底創作的《量子青川》裝置藝術，與故宮藏影青釉瓜棱瓶形成跨越千年的呼應。老窯工現場演示的“跳刀”絕技，在旋轉的陶坯上刻出唐代瓷器的弦紋韻律，圍觀人群中響起經久不息的掌聲。

據拍賣行負責人介紹，本次預展的132件拍品中，有28件來自海外藏家的“文物回家”專題。一件流失百年的康熙琺瑯彩錦雞牡丹紋碗，在預展第一天就被標注“已申請文物局優先購買權”。而最具歷史價值的北宋定窯刻花梅瓶，則將以“定向拍賣”方式進入籌建中的民辦陶瓷博物館。

華燈初上時，預展現場傳來古琴曲《瓷韻》。琴弦震顫間，唐代越窯秘色瓷八棱凈瓶在展柜中瑩然生輝，仿佛正與玻璃幕墻外長安街的車水馬龍進行著無聲對話。這場融合學術研討、美學體驗與國際對話的文化盛宴證明：當千年瓷魂遇見當代匠心，華夏遺珍喚醒的不僅是市場價值，更是文明長河中永不熄滅的審美之火。

（注：文中部分器物描述融合多件館藏珍品特征，拍賣細節為典型場景化創作）